mandag 14. mars 2011

Beste bildet




Tema: striper

- Hva er ideen?
Ideen er å få frem stripene i nettinggjerdet ved hjelp av skyggen som solen lagde
- Hvordan er komposisjonen?
Hodet til søsteren min her nederst i høyre hjørne, noe som danner det gylne snitt. Nettinggjerdet som skiller oss fra jernbanelinjen får drastiske skygger fra solen, og skyggene lander på ansiktet
- Hvordan er lyset?
Dagslys. Søsteren min ser rett mot lyset, og solen lager skygger på nettinggjerdet
- Hvilke innstillinger er brukt (ISO, blender, lukker)?
ISO: 100
Blender: f/11
Lukker: 1/160 sek
- Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?
Jeg har lagd bildet om til svart/hvitt og gjort kontrastene større. Dette valgte jeg å gjøre fordi jeg syns det gjorde stripene/skyggene fra gjerdet mer synlige og mer drastiske.

Jeg fant også ut at hvis jeg bare gjør farger og kontraster sterkere uten å lage det om til svart/hvitt, er det gråtoner og svart i bildet, sammen med komplementær fargene blå og oransje. Noe som også gjør bildet interessant. men siden bildet skulle representere striper, valgte jeg å ha det i svart/hvitt
- Hva har jeg lært?
Skygger kan bli veldig kule

Hvorfor beste bildet?
Jeg valgte dette bildet som beste bildet fordi jeg syns det var veldig kult, veldig spennende og sto veldig til temaet. Jeg syns også modellens blikk og ansiktsuttrykk gjorde bildet interessant. For det ser ut som hun lengter etter noe på den andre siden.

10 foto

Da var det tid for en ny innlevering med 10 foto. Temaene for denne gangen er:




1. Portrett

2. Rom

3. Blender/lukker

4. Striper

5. Fotofikling





Jeg har brukt speilreflekskameraet mitt Sony a300 på alle bildene






Portrett




Bilde 1

- Hva er ideen?
Ideen var å ta et portrett bildet av søsteren min på en litt annen måte enn et helt vanlig rett frem portrett bilde. Jeg ville prøve å vise litt personlighet i bildet. Noe jeg syns hun klarer veldig bra med det smilet
- Hvordan er komposisjonen?
Komposisjonen er bra. Ansiktet tar nesten hele plassen i bildet, og det er bare et lite rom nederst i venstre hjørne som viser bakgrunn
- Hvordan er lyset?
Man kan godt se solen lyse på bakhodet, på venstre siden. ettersom hun har ansiktet vendt fra solen, er dette lagt i skygge
- Hvilke innstillinger er brukt (ISO, blender, lukker)?
Jeg glemte å se på dette, og nå vet jeg ikke hvor jeg har rotet vekk bildet. Jeg la det bare inn her på bloggen med en gang jeg hadde tatt det
- Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?
Dette bilde er det eneste bildet jeg ikke har redigert noe. Dette fordi jeg syns det var fint nok fra før, og visste ikke helt hva jeg skulle gjort med det hadde jeg valgt å redigere det
- Hva har jeg lært?
Jeg har lært at portrett bilder kan tas på mange ulike måter. Et portrett bilde kan f. eks være det å få frem personens særtrekk på en beskrivende måte. Et portrett bilde skal være gjenkjennelig av modellen, men trenger ikke å være avbildet av hele ansiktet



Bilde 2




- Hva er ideen?
Som med alle portrett bildene jeg har tatt denne gangen, så var ideen å prøve å ta et nytt og fancy portrett bilde. Her har jeg stått ovenfor søsteren min og tatt bildet. dette gjorde at ansiktet hennes, som jeg prøvde å få i fokus, stort, mens resten av kroppen så veldig liten ut
- Hvordan er komposisjonen?
Kroppen hennes tar opp store deler av rommet i bildet. Bilde kan gjerne virke litt forstyrrende pga. skrålinjen bak henne, men på en annen måte syns jeg dette gjorde bilde enda litt mer spennende
- Hvordan er lyset?
Lyset kom fra venstre, så deler av bena er opplyst. Men også ansiktet hennes ble opplyst ettersom lyset kom oppefra. (Dagslys)
- Hvilke innstillinger er brukt (ISO, blender, lukker)?
ISO: 100
Blender: f/5.6
Lukker: 1/50 sek
- Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?
Som du ser så har jeg redigert farger og kontraster for å gjøre bilde mer spennende. (layers og Hue/Saturation). Så var jeg også nødt til å bruke spot healing brush tool - innholdstilpasset for å fjerne bena mine
- Hva har jeg lært?
At det å ta bilde ovenifra kan bli ganske kult


Bilde 3



- Hva er ideen?
Samme som de to over, men på dette gikk jeg litt tilbake til en mer "standar" portrett type
- Hvordan er komposisjonen?
Bildet er ikke tatt rett forfra, men litt på siden. Det ser ut som hun lengter etter noe. håret er bevisst lagt på den venstre skulderen, og bakgrunnen på bildet er en tagget betong vegg
- Hvordan er lyset?
Lyset er det samme som på bildet 2, dagslys. Men ettersom vi står under en bru faller ikke lyset på en bestemt plass. Hun ser derimot mot lyset, så man kan se at øynene er litt spesielle pga. lyset
- Hvilke innstillinger er brukt (ISO, blender, lukker)?
ISO: 100
Blender: f/5.6
Lukker: 1/50
- Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?
Som du kan se er ikke fotoet redigert så mye. Kontraster og farger er endret litt på med verktøyene layers og Hue/Saturation. bildet er også kuttet litt
- Hva har jeg lært?
At vanlige portrett bilder av ansiktet kan bli veldig fine. Og det er kult og gir en fin effekt å ha en tagget vegg med duse fine farger i bakgrunnen






Rom




Bilde 4










- Hva er ideen?
Dette bildet tok jeg i mai/juni i fjord. Jeg har aldri brukt det til noe, men nå fant jeg det frem og begynte å redigere det litt, så syns jeg det ble ganske kult. Kategorien heter rom, og i dette bildet ser man godt hvordan gresset i bakgrunnen danner rommet
- Hvordan er komposisjonen?
Blomstene og sommerfuglen er nederst i høyre hjørne av bildet. Dette for å skape det gylne snitt, og for å kutte vekk litt unødvendig plass som ikke så fint ut
- Hvordan er lyset?
Ikke noe spesielt å si om dette. Dagslys
- Hvilke innstillinger er brukt (ISO, blender, lukker)?
- Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?
Jeg har kuttet bildet, endret på kontrastene, og senket saturationen litt
- Hva har jeg lært?
At nærbilder av blomster og insekter er veldig fint, og kan lett danne følelsen av rom med gress eller andre planter i bakgrunnen



Bilde 5

- Hva er ideen?
Igjen var ideen å danne rom. få fokuset på noe i forgrunnen, og gjerne bruke blenderen til å gjøre bakgrunn uklar
- Hvordan er komposisjonen?
Søsteren min står i forgrunnen og holder rundt ett tynt tre, mens bakgrunnen er dekket av en uskarp skog
- Hvordan er lyset?
Dagslys inne i en skog
- Hvilke innstillinger er brukt (ISO, blender, lukker)?
ISO: 400
Blender: f/5.6
Lukker: 1/80 sek
- Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?
Ikke noe mer enn å justere farger og kontraster. Layers og Hue/Saturation
- Hva har jeg lært
Rom er både spennende og gøy å jobbe med










Blender/Lukker




Bilde 6




- Hva er ideen?
Dette var egentlig en liten prøvelse på en serie på to bilder som skulle vise forskjellen på lang og kort lukkertid godt. Jeg tok bildet av en gryte med kokende vann i
- Hvordan er komposisjonen?
Gryten er kuttet litt, og går inn i bildet fra venstre side. dette for å skape det gylne snitt, og for å vise litt av komfyren i bakgrunnen
- Hvordan er lyset?
Dette bildet er tatt innendørs, og lyset kommer rett ovenifra
- Hvilke innstillinger er brukt (ISO, blender, lukker)?
ISO: 400
Blender: f/5.6
Lukker: 1/60 sek
- Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?
Dette bildet har jeg kuttet, og forandret til svart/hvitt. Dette fordi jeg syns vannet kom bedre frem da. Jeg gjorde også alt rundt gryten ganske mye mørkere
- Hva har jeg lært?
Vann i bevegelse er veldig lett og veldig gøy å jobbe med hvis man skal eksperimentere med lukkertid. Resultatet blir også veldig ofte bra

Bilde 8


- Hva er ideen?
Dette er det andre bildet i "serien" min. Her har jeg lang lukkertid
- Hvordan er komposisjonen?
Dette bildet er helt likt som det forrige bildet
- Hvordan er lyset?
Innendørs, lys ovenifra
- Hvilke innstillinger er brukt (ISO, blender, lukker)?
ISO: 3200
Blender: f/22
Lukker: 1/2 sek
- Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?
Akkurat likt som bilde nummer 7
- Hva har jeg lært?
Vann i bevegelse er veldig lett og veldig gøy å jobbe med hvis man skal eksperimentere med lukkertid. Resultatet blir også veldig ofte bra




Striper


Bilde 9








- Hva er ideen?
Ideen er å få frem stripene i nettinggjerdet ved hjelp av skyggen som solen lagde
- Hvordan er komposisjonen?
Hodet til søsteren min her nederst i høyre hjørne, noe som danner det gylne snitt. Nettinggjerdet som skiller oss fra jernbanelinjen får drastiske skygger fra solen, og skyggene lander på ansiktet
- Hvordan er lyset?
Dagslys. Søsteren min ser rett mot lyset, og solen lager skygger på nettinggjerdet
- Hvilke innstillinger er brukt (ISO, blender, lukker)?
ISO: 100
Blender: f/11
Lukker: 1/160 sek
- Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?
Jeg har lagd bildet om til svart/hvitt og gjort kontrastene større. Dette valgte jeg å gjøre fordi jeg syns det gjorde stripene/skyggene fra gjerdet mer synlige og mer drastiske.

Jeg fant også ut at hvis jeg bare gjør farger og kontraster sterkere uten å lage det om til svart/hvitt, er det gråtoner og svart i bildet, sammen med komplementær fargene blå og oransje. Noe som også gjør bildet interessant. men siden bildet skulle representere striper, valgte jeg å ha det i svart/hvitt
- Hva har jeg lært?
Skygger kan bli veldig kule






Fotofikling




Bilde 10


- Hva er ideen?
Her hadde jeg ikke noen spesiell ide. Jeg tok mange bilder i fotostudio, og valgte dette fordi jeg ville redigere ansiktet til en person
- Hvordan er komposisjonen?
Ansiktet tar opp hele plassen. Håret legger litt skygge på det høyre øyet, mens det venstre øyet er veldig klart
- Hvordan er lyset?
Fotostudio lys
- Hvilke innstillinger er brukt (ISO, blender, lukker)?
- Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?
Her har jeg gjort en del. Jeg har først og fremst retusjert ansiktet med clone stamp tool. Deretter farget jeg øynene litt blå/lilla med brush tool, og brukte opacity og fill til å gjøre det mer naturlig. Det samme gjorde jeg for å hvite tennene, farge øyenbrynene og leppene. Så brukte jeg pen tool - stroke path - brush rundt øynene for å lage eyeliner. Jeg lagde også litt mørk øyenskygge med brush tool. Etter dette brukte jeg Hue/saturation og senket saturation for å gjøre fargene litt dusere.
- Hva har jeg lært?
At det å legge på sminke og redigere ansiktet til en person som står veldig nært er både morsom, og kan bli veldig fint. Men det er også veldig lett å overdrive. Man bør helst redigere litt, for så å ta en pause og komme tilbake senere for å se om det fortsatt ser naturlig ut