Avsluttning

Da var det endelig sommer, noe jeg tenker på som veldig positivt. Det eneste jeg ikke liker med det er at jeg da er ferdig med faget trykk og foto. Trykk og foto er det faget jeg har kost meg mest med gjennom hele skolegangen min. Jeg interesserer meg veldig mye for foto, og vil gå videre med dette.

Jeg kunne noen småting om kameraet og photoshop før vi begynte med faget, men har lært utrolig mye. Blant annet mer om blender, iso og lukkertid, kreative måter å ta bilder på, og bruk av lys og reflektorer. Jeg har også lært masse om trykk, noe jeg ikke kunne noenting om fra før av.

Alt i alt et veldig morsomt og interessant fag, som jeg har gledet meg til å jobbe med, og som jeg kommer til å huske som det kjekkeste faget fra skolegangen min til nå.

Takk for ett kjekt og lærerikt år Brit Iren!

Oppsummering 2. termin

Så var vi kommet til slutten av faget Trykk og foto, og snart slutten på vår tid på Vågen vgs. Jeg har lært mye, og hatt det veldig kjekt i faget til Brit Iren. Hun er en veldig flink lærer, og hun har hjulpet meg mye for at jeg skal bli bedre innen faget.

Da jeg begynte med trykk og foto, kunne jeg ingenting om trykk, men litt om foto. Jeg hadde tatt ett foto og photoshop kurs før jeg begynte med dette faget, noe jeg følte hjalp meg til å forstå alt bedre. Jeg føler også at jeg har lært meg å prøve litt forskjellige metoder, å være litt selvstendig. Her kan du se den første innleveringen min, mens her ser du den siste. Jeg bruker komposisjon mer bevisst nå, og prøver alt for å ikke over redigere bildene jeg tar. har lært utrolig masse, og har funnet ut at foto er noe jeg syns er veldig morsomt og interessant, noe jeg kanskje vil fortsette med senere i livet.

Som sagt har jeg ikke vært borti trykk før. Men det var morsom å lære det. Vi har holdt på med linotrykk, silketrykk og koldnålstrykk. Jeg syns alle var spennende, men det er ikke noe jeg ønsker å fortsette med seinere.

Når det kommer til arbeidsmåter, så har vi hovedsaklig jobbet med blogging. Alt vi har gjort gjennom hele året har blitt blogget om på de forskjellige elevbloggene. Dette syns jeg er veldig bra. Alle kan lese hva de forskjellige har skreve, og lære av hverandre.

Selvvalgt tema

I den aller siste oppgaven vi fikk i trykk og foto kunne vi velge mellom å ta ti bilder innenfor fem kategorier, som vi har gjort mange ganger før, eller så kunne vi velge ett tema selv å ta fem til ti bilder med det selvvalgte temaet.

Egendefinert oppgave:

Du skriver en disposisjon over hvordan du vil bruke tiden og hva innholdet skal være.

Du leverer en serie på minimum fem foto over et tema. Skissen leveres til godkjenning innen 28.mars.

Jeg valgte å velge ett tema selv, og temaet mitt ble Barn. Jeg tenkte da at jeg ville fokusere på hovedtrekkene som er tydelige hos barn. Øynene ville jeg at skulle komme godt frem, men også gjerne tennene. Tennene til en seks åring som nettopp har mistet fortennene, tennene til en ni åring som nettopp har fått fortennene igjen, eller en baby uten tenner. 


Jeg valgte også fort ut hvilken unger jeg ville ta bilder av. Så var det bare å høre med alle foreldrene om jeg fikk lov til å ta bilder å legge dem ut her. Heldigvis var ikke dette et problem for noen.


Jeg har brukt speilrefleks kameraet mitt Sony a300 på alle bildene.


Jeg har redigert de fleste bildene ganske likt. 

Jeg har brukt: 

Brithness/Contrast

Jeg pleier å ta kontrasten litt ned, og lysstyrken litt opp

Levels

Dette verktøyet bruker jeg for å danne kontraster. Jeg bruker å ta den svarte til høyre, så må jeg se hvordan det blir - enten om jeg tar den grå til venstre eller høyre. Lyset (den hvite) pleier jeg egentlig ikke å gjøre så mye med.

Hue/Saturation

Her bruker jeg Saturation til å gjøre bildet litt varmere, eller å gjøre bildet litt matt, noe jeg syns kan gjøre bildet ganske fascinerende.

Unsharpen mask

Her setter jeg Amount på 500%, og Threshold på 0. Deretter styrer jeg radiusen som det passer meg.

Jeg har ikke lært noe spesielt om hvert bilde, men av denne oppgaven lærte jeg at ved å bruke unsharpen tool, kan me gjøre et uklart bilde klart. dette fungerer veldig godt for å få frem den ekstra lille glansen i øynene
 - Jeg bruker unsharpen mask for å gjøre bilde skarpere, men så bruker jeg history brush 
til å gjøre alt i bildet slik det var før jeg brukte unsharpen mask - bortsett fra øynene som jeg ville ha skarpe.




Her kommer de åtte bildene jeg har valgt å ha med.

Edith

9 år

Bilde 1

 Hva er ideen?

Her er igjen ideen om et lurt barne smil. Øynene kommer også godt frem, og det samme gjør skinn beina.

Hvordan er komposisjonen?

I dette bildet er motivet midtstilt, noe jeg syns fungerer bra. Ideen var jo som sagt å få frem ansiktstrekk. Men også i dette bildet kan man se en antydning til gylne snitt siden Edith har hodet litt på skakke. 

Hvordan er lyset?

Igjen utendørs, med myke skygger.

Hvilke innstillinger er brukt (ISO, blender, lukker)?

Iso: 100

Blender: f/6.3

Lukker: 1/100

Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?

Jeg har brukt alle verktøyene ovenfor, men hovedsaklig lagt på mer kontrasten og brukt unsharpen tool på øynene

Sofie
8 år


Bilde 2

Hva er ideen?

Ideen var som sagt å få frem typiske barne trekk i ansiktet til barna jeg tok bilder av. Her ser du Sofie 8 år med ett lurt smil. Du ser veldig godt skinnbeina som lages pga smilet, og hele ansiktet hennes er veldig barnslig. 
Hvordan er komposisjonen?

På dette bildet har jeg ikke fokusert på det gyldne snitt. Hele ansiktet hennes er midt i bildet. Jeg syns dette fungerer fint i dette bildet. Man får se hele ansiktet hennes, men siden håret ligger på den ene siden ser det ut som at bildet har litt av det gylne snitt i seg fordi om at motivet er midtstilt.

Hvordan er lyset?

Bildet er tatt ute i dagslys, og det er skygge over halve ansiktet
Hvilke innstillinger er brukt (ISO, blender, lukker)?

Iso: 100

Blender: f/6.3

Lukker. 1/125Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?

Her har jeg som sagt brukt brithness/contrast, Levels, Hue Saturation og Unsharpen tool. her har jeg brukt Saturation for å gjøre fargene litt matte.

Bilde 3

Hva er ideen?

Ideen er det samme som bildet over, men her å få frem øynene enda litt mer. Måten jeg har tatt bildet på gjør at hun ikke ser like barnslig ut, men litt mer veslevoksen ut. Noe som også er typisk for barn i den alderen.
Hvordan er komposisjonen?

Her har jeg bevisst fokusert på det gylne snitt. Halve ansiktet hennes dekker halve bilde, og resten av bildet er uklart grønt gress.
Hvordan er lyset?

Lyset er også her dagslys, og hun har ikke noen veldig definerte skygger i ansiktet.
Hvilke innstillinger er brukt (ISO, blender, lukker)?

Iso: 100

Blender: f/6.3

Lukker: 1/125
Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?

Her har jeg brukt alt som er nevnt over. Men jeg har brukt Saturation til å gjøre bildet ganske matt, deretter gått over med history brush for å gjøre den grønne bakgrunnen og de grønne øynene hennes til sin naturlige farge. Dette gjør bildet ganske spennende, selv om jenta ender opp med å se litt blek ut.

Maja

6 år

Bilde 4

Hva er ideen?

Her var ideen å få frem prege en seks åring får når de mister fortennene. Du ser også at hun har begynt å få litt av den ene igjen.
Hvordan er komposisjonen?

Egentlig ganske lik som det forrige bildet ved at halve ansiktet strekker seg over halve bildet. Men på dette bildet har jeg fått med begge øynene og hele munnen.
Hvordan er lyset?

Bildet er også her tatt ute, og er da dagslys. Men på dette bildet er det mer skygger involvert. Lyset kommer fra den venstre siden.
Hvilke innstillinger er brukt (ISO, blender, lukker)?

Iso: 100

Blender: f/7.1

Lukker: 1/125

Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?

Her har jeg igjen brukt de samme verktøyene som over, men i stedet for å gjøre bildet matt, har jeg beholdt fargene og gjort bildene lysere.

Morten

3 år

Bilde 5

 Hva er ideen?

Denne lille gutten på 3 1/2 år har store knall blå øyne og helt blondt hår, noe som gjør ham veldig uskyldig. I smilet hans kan man se de små hvite melketennene, som gjør barnepreget over han enda mer tydelig.

Hvordan er komposisjonen?

Hele ansiktet hans er med, men litt av hodet beveger seg ut av bildet. det gylne snitt komer også her godt frem. Han ser opp på kameraet, og smiler et sjenert smil. 

Hvordan er lyset?

Dette bildet er også tatt utendørs, men i motsetning til bildene ovenfor er dette tatt i skyggen. Dette kan du se på de myke skyggene over hele ansiktet.

Hvilke innstillinger er brukt (ISO, blender, lukker)?

Iso: 320

Blender: f/5.6

Lukker: 1/100

Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?

Jeg har brukt verktøyene nevnt ovenfor. jeg har hovedsaklig gjort kontrastene i bildet sterkere, og brukt unsharpen tool til øynene.

Julie
10 mnd


Bilde 6

Hva er ideen?

Få frem sjarmen til en baby. Man kan ofte tenke at man ser hele personligheten til en så liten unge gjennom ansiktet og spesielt øynene.
Hvordan er komposisjonen?

Det gylne snitt er også her brukt. Hodet er vendt mot høyre.
Hvordan er lyset?

Dette bildet er tatt innendørs, og er altså vanlig lamper. Men det var også veldig store vinduer som slapp lyset fra utsiden godt inn.
Hvilke innstillinger er brukt (ISO, blender, lukker)?

Iso: 3200

Blender: f/36

Lukker: 1/40

Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?

Brukt alle verktøyene ovenfor. Fokusert på kontrast og unsharpen tool. Fargene er gjort litt mattere, dette for å få øynene litt mer frem. Jeg har også gjort gulvet rundt Julie lysere. Dette for å få henne bedre frem.

Bilde 7

Hva er ideen?

Søtt baby bilde. Uskyldig.

Hvordan er komposisjonen?

Gylne snitt nok en gang. Julie ser opp mot venstre i bildet. Lyset utenfra har gjort at gulvet er blitt så lyst at det ser ut som om vi er inne i et fotostudio.

Hvordan er lyset?

Samme som bildet ovenfor. Innendørs, men store vinduer.

Hvilke innstillinger er brukt (ISO, blender, lukker)?

Iso: 250

Blender: f/5.6

Lukker: 1/125

Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?

Brukt alle verktøyene ovenfor, men hovedsaklig brukt unsharpen tool på øynene, og ellers gjort bildet lysere.

Bilde 8 - Beste bilde

Hva er ideen?

Få frem hvordan et så lite barn oppfører seg, noe som er typisk for babyer. I dette tilfellet lysten til å smake på alt.

Hvordan er komposisjonen?

Igjen er gyldne snitt brukt. Bildet fokuserer på den ene siden av bildet.

Hvordan er lyset?

Som ovenfor - innendørs med store vinduer

Hvilke innstillinger er brukt (ISO, blender, lukker)?

Iso: 160

Blender: f/5.6

Lukker: 1/100

Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?

Brukt verktøyene ovenfor. Gjort fargene sterkere, brukt unsharpen på øynene, og økt kontrastene.

Jeg vil si dette er det beste bildet mitt denne gangen. Dette fordi jeg liker hvordan den sterke fargen av den oransje appelsinen viser godt igjen i bildet. Og fordi bildet viser hvordan en baby er. Både det at hun vil smake på appelsinen for å forstå hva det er, men også kjønnheten over bildet. Babyen ser utrolig kjønn ut, og øynene kommer godt frem. Jeg syns også lys og skygger er fine.

Kolnålstrykk

Koldnålsradering eller tørrnål er en grafisk trykkteknikk der motivet preges inn i trykkplaten ved hjelp spisse verktøy, såkalte koldnåler. Teknikken kjennetegnes på de myke, nesten lodne linjene. 


Trykket er et dyptrykk, hvor trykkfargen blir smurt ned i platen og ligger nede i platens graveringer, mens platens høyeste parti er tørket av (uten farge). Dette er forskjell fra linotrykket, som er et høytrykk, hvor fargen ligger på platens høyeste punkter.


Her kan du lese mer om koldnål.




I oppgaven vår skulle vi lage ett kolnålstrykk ved hjelp av temaet rom. Vi fikk skrevet ned noen punkter som skulle hjelpe oss å vite hva rom i bilder egentlig var. 


 - Perspektiv
     ¤ Skrålinjer, størrelsen endrer seg, konstruksjon
 - Luftperspektiv
     ¤ Lysere og lysere innover
 - Farge
     ¤ Varm/Kald
 - Overlapping
 - Detaljer/struktur




Når vi skulle jobbe med dette, tegnet vi først skisser. 

Deretter fikk vi utdelt en metall plate som vi måtte file kantene ned på, siden de var så skarpe. Så begynte vi å "skrape" med spisse redskaper (koldnåler) for å få frem striper i platen. Til slutt ble dette et bilde.

 Etter dette var det på tide å trykke. Vi trykket en klissete svarte rundt på platen, før vi tok den bort igjen, slik at det bare lå svarte i gropene jeg hadde skrapet frem.

Deretter trykket vi.

Beste bildet

Tema: striper

- Hva er ideen?

Ideen er å få frem stripene i nettinggjerdet ved hjelp av skyggen som solen lagde
- Hvordan er komposisjonen?

Hodet til søsteren min her nederst i høyre hjørne, noe som danner det gylne snitt. Nettinggjerdet som skiller oss fra jernbanelinjen får drastiske skygger fra solen, og skyggene lander på ansiktet
- Hvordan er lyset?

Dagslys. Søsteren min ser rett mot lyset, og solen lager skygger på nettinggjerdet
- Hvilke innstillinger er brukt (ISO, blender, lukker)?

ISO: 100

Blender: f/11

Lukker: 1/160 sek
- Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?

Jeg har lagd bildet om til svart/hvitt og gjort kontrastene større. Dette valgte jeg å gjøre fordi jeg syns det gjorde stripene/skyggene fra gjerdet mer synlige og mer drastiske.

Jeg fant også ut at hvis jeg bare gjør farger og kontraster sterkere uten å lage det om til svart/hvitt, er det gråtoner og svart i bildet, sammen med komplementær fargene blå og oransje. Noe som også gjør bildet interessant. men siden bildet skulle representere striper, valgte jeg å ha det i svart/hvitt
- Hva har jeg lært?

Skygger kan bli veldig kule

Hvorfor beste bildet?

Jeg valgte dette bildet som beste bildet fordi jeg syns det var veldig kult, veldig spennende og sto veldig til temaet. Jeg syns også modellens blikk og ansiktsuttrykk gjorde bildet interessant. For det ser ut som hun lengter etter noe på den andre siden.

10 foto

Da var det tid for en ny innlevering med 10 foto. Temaene for denne gangen er:




1. Portrett

2. Rom

3. Blender/lukker

4. Striper

5. Fotofikling




Jeg har brukt speilreflekskameraet mitt Sony a300 på alle bildene






Portrett




Bilde 1

- Hva er ideen?

Ideen var å ta et portrett bildet av søsteren min på en litt annen måte enn et helt vanlig rett frem portrett bilde. Jeg ville prøve å vise litt personlighet i bildet. Noe jeg syns hun klarer veldig bra med det smilet

- Hvordan er komposisjonen?

Komposisjonen er bra. Ansiktet tar nesten hele plassen i bildet, og det er bare et lite rom nederst i venstre hjørne som viser bakgrunn
- Hvordan er lyset?

Man kan godt se solen lyse på bakhodet, på venstre siden. ettersom hun har ansiktet vendt fra solen, er dette lagt i skygge
- Hvilke innstillinger er brukt (ISO, blender, lukker)?

Jeg glemte å se på dette, og nå vet jeg ikke hvor jeg har rotet vekk bildet. Jeg la det bare inn her på bloggen med en gang jeg hadde tatt det
- Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?

Dette bilde er det eneste bildet jeg ikke har redigert noe. Dette fordi jeg syns det var fint nok fra før, og visste ikke helt hva jeg skulle gjort med det hadde jeg valgt å redigere det
- Hva har jeg lært?

Jeg har lært at portrett bilder kan tas på mange ulike måter. Et portrett bilde kan f. eks være det å få frem personens særtrekk på en beskrivende måte. Et portrett bilde skal være gjenkjennelig av modellen, men trenger ikke å være avbildet av hele ansiktet

Bilde 2

- Hva er ideen?

Som med alle portrett bildene jeg har tatt denne gangen, så var ideen å prøve å ta et nytt og fancy portrett bilde. Her har jeg stått ovenfor søsteren min og tatt bildet. dette gjorde at ansiktet hennes, som jeg prøvde å få i fokus, stort, mens resten av kroppen så veldig liten ut
- Hvordan er komposisjonen?

Kroppen hennes tar opp store deler av rommet i bildet. Bilde kan gjerne virke litt forstyrrende pga. skrålinjen bak henne, men på en annen måte syns jeg dette gjorde bilde enda litt mer spennende
- Hvordan er lyset?

Lyset kom fra venstre, så deler av bena er opplyst. Men også ansiktet hennes ble opplyst ettersom lyset kom oppefra. (Dagslys)
- Hvilke innstillinger er brukt (ISO, blender, lukker)?

ISO: 100

Blender: f/5.6

Lukker: 1/50 sek

- Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?

Som du ser så har jeg redigert farger og kontraster for å gjøre bilde mer spennende. (layers og Hue/Saturation). Så var jeg også nødt til å bruke spot healing brush tool - innholdstilpasset for å fjerne bena mine

- Hva har jeg lært?

At det å ta bilde ovenifra kan bli ganske kult

Bilde 3

- Hva er ideen?

Samme som de to over, men på dette gikk jeg litt tilbake til en mer "standar" portrett type
- Hvordan er komposisjonen?

Bildet er ikke tatt rett forfra, men litt på siden. Det ser ut som hun lengter etter noe. håret er bevisst lagt på den venstre skulderen, og bakgrunnen på bildet er en tagget betong vegg
- Hvordan er lyset?

Lyset er det samme som på bildet 2, dagslys. Men ettersom vi står under en bru faller ikke lyset på en bestemt plass. Hun ser derimot mot lyset, så man kan se at øynene er litt spesielle pga. lyset
- Hvilke innstillinger er brukt (ISO, blender, lukker)?

ISO: 100

Blender: f/5.6

Lukker: 1/50
- Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?

Som du kan se er ikke fotoet redigert så mye. Kontraster og farger er endret litt på med verktøyene layers og Hue/Saturation. bildet er også kuttet litt
- Hva har jeg lært?

At vanlige portrett bilder av ansiktet kan bli veldig fine. Og det er kult og gir en fin effekt å ha en tagget vegg med duse fine farger i bakgrunnen

Rom




Bilde 4

- Hva er ideen?

Dette bildet tok jeg i mai/juni i fjord. Jeg har aldri brukt det til noe, men nå fant jeg det frem og begynte å redigere det litt, så syns jeg det ble ganske kult. Kategorien heter rom, og i dette bildet ser man godt hvordan gresset i bakgrunnen danner rommet
- Hvordan er komposisjonen?

Blomstene og sommerfuglen er nederst i høyre hjørne av bildet. Dette for å skape det gylne snitt, og for å kutte vekk litt unødvendig plass som ikke så fint ut
- Hvordan er lyset?

Ikke noe spesielt å si om dette. Dagslys
- Hvilke innstillinger er brukt (ISO, blender, lukker)?
- Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?

Jeg har kuttet bildet, endret på kontrastene, og senket saturationen litt
- Hva har jeg lært?

At nærbilder av blomster og insekter er veldig fint, og kan lett danne følelsen av rom med gress eller andre planter i bakgrunnen

Bilde 5

- Hva er ideen?

Igjen var ideen å danne rom. få fokuset på noe i forgrunnen, og gjerne bruke blenderen til å gjøre bakgrunn uklar
- Hvordan er komposisjonen?

Søsteren min står i forgrunnen og holder rundt ett tynt tre, mens bakgrunnen er dekket av en uskarp skog
- Hvordan er lyset?

Dagslys inne i en skog
- Hvilke innstillinger er brukt (ISO, blender, lukker)?

ISO: 400

Blender: f/5.6

Lukker: 1/80 sek
- Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?

Ikke noe mer enn å justere farger og kontraster. Layers og Hue/Saturation
- Hva har jeg lært

Rom er både spennende og gøy å jobbe med

Blender/Lukker




Bilde 6

- Hva er ideen?

Dette var egentlig en liten prøvelse på en serie på to bilder som skulle vise forskjellen på lang og kort lukkertid godt. Jeg tok bildet av en gryte med kokende vann i
- Hvordan er komposisjonen?

Gryten er kuttet litt, og går inn i bildet fra venstre side. dette for å skape det gylne snitt, og for å vise litt av komfyren i bakgrunnen
- Hvordan er lyset?

Dette bildet er tatt innendørs, og lyset kommer rett ovenifra
- Hvilke innstillinger er brukt (ISO, blender, lukker)?

ISO: 400

Blender: f/5.6

Lukker: 1/60 sek
- Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?

Dette bildet har jeg kuttet, og forandret til svart/hvitt. Dette fordi jeg syns vannet kom bedre frem da. Jeg gjorde også alt rundt gryten ganske mye mørkere
- Hva har jeg lært?

Vann i bevegelse er veldig lett og veldig gøy å jobbe med hvis man skal eksperimentere med lukkertid. Resultatet blir også veldig ofte bra

Bilde 8

- Hva er ideen?

Dette er det andre bildet i "serien" min. Her har jeg lang lukkertid
- Hvordan er komposisjonen?

Dette bildet er helt likt som det forrige bildet
- Hvordan er lyset?

Innendørs, lys ovenifra
- Hvilke innstillinger er brukt (ISO, blender, lukker)?

ISO: 3200

Blender: f/22

Lukker: 1/2 sek
- Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?

Akkurat likt som bilde nummer 7
- Hva har jeg lært?

Vann i bevegelse er veldig lett og veldig gøy å jobbe med hvis man skal eksperimentere med lukkertid. Resultatet blir også veldig ofte bra

Striper


Bilde 9

- Hva er ideen?

Ideen er å få frem stripene i nettinggjerdet ved hjelp av skyggen som solen lagde
- Hvordan er komposisjonen?

Hodet til søsteren min her nederst i høyre hjørne, noe som danner det gylne snitt. Nettinggjerdet som skiller oss fra jernbanelinjen får drastiske skygger fra solen, og skyggene lander på ansiktet
- Hvordan er lyset?

Dagslys. Søsteren min ser rett mot lyset, og solen lager skygger på nettinggjerdet
- Hvilke innstillinger er brukt (ISO, blender, lukker)?

ISO: 100

Blender: f/11

Lukker: 1/160 sek
- Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?

Jeg har lagd bildet om til svart/hvitt og gjort kontrastene større. Dette valgte jeg å gjøre fordi jeg syns det gjorde stripene/skyggene fra gjerdet mer synlige og mer drastiske.

Jeg fant også ut at hvis jeg bare gjør farger og kontraster sterkere uten å lage det om til svart/hvitt, er det gråtoner og svart i bildet, sammen med komplementær fargene blå og oransje. Noe som også gjør bildet interessant. men siden bildet skulle representere striper, valgte jeg å ha det i svart/hvitt
- Hva har jeg lært?

Skygger kan bli veldig kule

Fotofikling




Bilde 10

- Hva er ideen?

Her hadde jeg ikke noen spesiell ide. Jeg tok mange bilder i fotostudio, og valgte dette fordi jeg ville redigere ansiktet til en person
- Hvordan er komposisjonen?

Ansiktet tar opp hele plassen. Håret legger litt skygge på det høyre øyet, mens det venstre øyet er veldig klart
- Hvordan er lyset?

Fotostudio lys
- Hvilke innstillinger er brukt (ISO, blender, lukker)?
- Hvordan har jeg eventuelt redigert fotoet?

Her har jeg gjort en del. Jeg har først og fremst retusjert ansiktet med clone stamp tool. Deretter farget jeg øynene litt blå/lilla med brush tool, og brukte opacity og fill til å gjøre det mer naturlig. Det samme gjorde jeg for å hvite tennene, farge øyenbrynene og leppene. Så brukte jeg pen tool - stroke path - brush rundt øynene for å lage eyeliner. Jeg lagde også litt mørk øyenskygge med brush tool. Etter dette brukte jeg Hue/saturation og senket saturation for å gjøre fargene litt dusere.
- Hva har jeg lært?

At det å legge på sminke og redigere ansiktet til en person som står veldig nært er både morsom, og kan bli veldig fint. Men det er også veldig lett å overdrive. Man bør helst redigere litt, for så å ta en pause og komme tilbake senere for å se om det fortsatt ser naturlig ut